Soós Nóra - SZÓKRATÉSZ VÉDŐBESZÉDE (2025)
160x200 cm
vegyes technika, vászon
Becsérték: 5.300.000 HUF
Kikiáltási ár: 4.200.000 HUF

Soós Nóra felhívja a figyelmünket a görög filosz egy mondatára:
„Jobb igazságtalanságot elszenvedni, mint elkövetni azt!”
Vannak olyan történelmi korszakok az emberiség életében, mikor az előttünk álló kihívások és problémák, illetve a különböző autoriter-hatalmi törekvések okozta sebek, olyan súlyos teherként nehezednek a társadalmak felfeslő szövetének finoman szőtt erezetű rendszerére, hogy szellemi útmutatás és morális enyhülés okán is érdemes vigaszt keresni a filozófia világában. Szókratész egy ilyen lehetőséget teremt számunkra ezzel a gondolatával.

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Barakonyi Zsombor - Liberation Square 1984 V.07 (2024)
50x70x3,5 cm
akril, ezüstnyárfa táblán
Becsérték: 1.250.000 HUF
Kikiáltási ár: 900.000 HUF

„Ebből a képből több változat is létezik, különböző méretben. Az eredeti fotót Szabóky Zsolt készítette, és egy 1984-es Budapest albumban találtam meg. A kiindulási ötletet Bernáthy Sándor festménye adta, amely e fotó alapján készült. A festmény címe az volt, hogy "Felszabtér". Nekem ez nagyon tetszett, mert igazán kelet európai hangulatú. Angolra fordítva is jól működik a 'Liberiation Square'. Az Orwell - i évszám pedig még hozzá is ad az üzenethez. Megidéződik az a múlt, ami mára eltűnt - a Ferenciek tere azóta átalakult. A három autó az akkori 80-as évekbeli típusokat reprezentálja egy pillanat együttállásában. Tetszik a kompozíció és a falanszteres, időn kívüli hangulat, mely nem retro - hanem valóban időn kívüli. Timeless. Ez a kép számomra az időn kívüliség, 'Timelessness'.”

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Kun Fruzsina - Rés a cseppben (2025)
70x60 cm
akril, vászon
Becsérték: 600.000 HUF
Kikiáltási ár: 480.000 HUF

„A Rés a cseppben című munkámnak, mint ahogy a címe is mutatja egy csepp forma az egyik fő motívuma, a csepp amely az élet ősi szimbóluma, egyszerre kifejezője a kezdetnek és az elmúlásnak – megjelenik a születés nedveiben, az eső áldásában, a könnyek fájdalmában és örömében. Lágy formája a természet áramló rendjét idézi, gömbölyödő alsó része a földre irányuló figyelmet, a kapcsolódást jelöli. A színek játéka elbizonytalanít vagy nyitva hagyja a lehetőséget, hogy könny/vér/víz cseppet formázzon.
A cseppet egy átjáró/rés felezi, a bemetszés sötét íve inkább ijesztő, mint hívogató. Indák szövik át felülről, vékony szálacskák szöknek ki alulról, amik akár lehetnek kúszó vagy víz alatt lebegő növények avagy testünkben rejlő erek, belek, inak, szőrök, pihék. Hiszen ezek szorosan összefüggnek. Belső szerveink és a növényi indák közötti kapcsolat mélyebb, filozófiai és spirituális síkon is értelmezhető. A belső szervek az élet fenntartó, áramló és érzékelő aspektusait képviselik, akárcsak a növényi indák, amik az élővilág kapcsolódásának, növekedésének és térben való kiterjedésének szimbólumai. A festményen lévő indák egyszerre kiszipolyozhatnak és védelmet nyújtanak.
Az utóbbi években egyre inkább a rózsaszín, piros, narancs, lila színtartományt érezem a legkifejezőbbnek a befelé figyelő vizsgálódáshoz ami ebbe a bőralatti, láthatatlan organikus világba vezet."

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Lengl Orsolya - Az idő munkája I. (2024)
110x80 cm
olaj, vászon
Becsérték: 410.000 HUF
Kikiáltási ár: 340.000 HUF

„Voltál már úgy, hogy a helyzet, a színek, a formák, a szagok egyszerre olyan erősen hatottak rád, hogy valami ismerős, valami nagyon különös ugrott be. Ezt néhányan ’’de ja vu’’- nak hívják. Megmagyarázható, amikor az agyad egy ismerős dolgot, az emlékeid kuszaságát úgy rakja össze, hogy azt érzed, te ezt már láttad. Milyen érdekesek is tudnak lenni az emlékek, ahogy olykor hatnak ránk kiszámíthatatlan helyzetekben. Az emlékek, melyekről úgy gondoljuk, a miénk - csak a fejünkben létező képek, amihez érzelmet társítunk. Mi kell ahhoz, hogy hátra tudjunk lépni és az emlékeinkre objektíven tudjuk rátekinteni? Vagy csak az érzelmek zajában tudjuk látni?
Olyan egyedülálló értékeink vannak és olyan egyedülálló emlékezetünk, ami a sajátos életutunk bejárása közben keletkezett. A művészek azok, akik gondolkodnak az életről, filozófiáról, esztétikáról és próbálják szavakba-képekbe önteni. Arra, hogyan is gondolkodunk magunkról és másokról a világban. Hol vagyunk mi? És hol a helyünk?"

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Labrosse Dániel - Birds (2023)
60x40 cm
akril, vászon
Becsérték: 240.000 HUF
Kikiáltási ár: 180.000 HUF

„Ezt a festményt egy visszatérő rajzom alapján készítettem, amit gyakran firkálok a vázlatfüzeteimbe: először rajzolok egy fát szerteágazó ágakkal, majd minden ágra rakok egy-egy madarat.
Éjszakai környezetet választottam, mert mindig is érdekelt, hogy mit csinálnak a madarak éjszaka. Persze valószínűleg alszanak, de szeretem úgy elképzelni őket, mintha titkos találkozókat tartanának, ahol megbeszélik, mi történik a világban.”

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Benyovszky- K.V.7. (2022), K.V.8. (2022)
70x70 cm
akril, vászon
Becsérték: 780.000 HUF/kép
Kikiáltási ár: 650.000 HUF/kép

„A Konstelláció című sorozathoz olyan fotókat készítettem,amelyekben a digitális képzaj szinte leuralta a témát. A végeredmény számomra nemcsak a látványnak, hanem magának a leképezésnek a véletlenszerűségét is láthatóvátette. Amikor a fotók alapján festeni kezdtem, arra törekedtem, hogy a festmények az értelemtulajdonítás dinamikus, rögzíthetetlen jellegét idézzék meg. A célom az volt, hogy e művekkel való találkozás, maga a képnézés is a megismerés működését helyezze előtérbe."

Köszönjük a művészt képviselő Faur Zsófi Galériának.

A két kép külön is megvásárolható.

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Bereczki Kata - Kavicsozók (2020)
90x70 cm
akril, vászon
Becsérték: 560.000 HUF
Kikiáltási ár: 410.000 HUF

„2019-20-ban festettem néhány képet a szűk családomról, legközelebbi hozzátartozóimról. Ez sem előtte, sem azóta nem jellemző. Így utólag a pandémia miatti összezártsággal tudom összefüggésbe hozni, hiszen abban az időszakban mindannyian leginkább a szűk családunkra tudtunk támaszkodni. A "Kavicsozók" című képem egyrészt emiatt tekinthető kissé másnak mint a többi; témáját tekintve kicsit leválik a tőlem megszokott vonalról. Másrészről az (eddigi) egyetlen olyan festményem, ahol az alakoknak megjelenítem az árnyékát, ezáltal egy minimálisan kibillentem a képet a síkszerűségből. Nem utolsó sorban ez volt az első festményem, ahol mintás felületet is behoztam a teljes homogenitásba (és ezt azóta egyre gyakrabban alkalmazom) az egyes ruhadarabok csíkozásával."

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Verebics Ági - Pixel-testek (2024)
50x100 cm
c-print, vászon
Becsérték: 410.000 HUF
Kikiáltási: 360.000 HUF

A pixelekben gondolkodás újra-és újra felbukkan munkaimban..van hogy festeszetileg is izgat, de fotókon sokkal jobban működik az a feszültség amit ki akarok fejezni. A sok apró tükrökben szétdarabolódik az emberi test, és nem a helyükön vannak bizonyos fragmentumok, ez izgalmas képi világot teremt.

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Lonovics Zoltán - Transformers 03
50x70cm
bársonyra festve, hímzéssel
Becsérték: 310.000 HUF
Kikiáltási ár: 250.000 HUF

Legújabb festményeiben, giclée-printjeiben kollázs jelleggel használta fel roncsolt, elmosódott vagy torzított, divatfotózásokon készült, antropomorf formavilágú werkfotóit. Mellette megőrizte a korábbiakban is alkalmazott hímzéstechnikát, a speciális alapanyagokat, a jellegzetes színvilágot és a munkákon feltűnő, különleges elemeket. Az angol nyelvű Sanctuary kifejezés jelentése menedék, illetve szakrális hely, mely utal a művész bensőséges, inspiráló, személyes élményeire, ami művészeti mentsvárként is szolgál számára. A megmutatott emberi arcok, lábak és kezek mellett transzformer vagy robotikus madár, illetve dinoszaurusz jellegű fejek tűnnek fel a különleges bársonyfelületeken, melyek együttes alkalmazásával újszerű kompozíciókat alakít ki. A Lonovics ábrázolta technós, populáris kultúrához közelítő arcformák némiképp emlékeztetnek Juan Gris, Paul Klee vagy Pablo Picasso kubista fejábrázolásaira. Munkáiban az antropomorf jellegű motívumok torzulnak, képi világuk mégis megőriz valamit hagyományos jelentésmezejéből.

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

0036mark - Donut mess with the Police (2021)
57x57 cm
paste up, akril, rétegelt lemez
Becsérték: 140.000 HUF
Kikiáltási ár: 110.000 HUF

„Az Amerikában népszerű teóriát -, miszerint a rendőrök mindig fánkot esznek - ültettem hazai köntösbe, felhasználva hozzá az egyik legnépszerűbb rendőr rajzfilmkarakterünket, Pityke őrmestert. Ez az alkotás már 2021-ben szerepelt kiállításon, de az életnagyságú verziója 2023 novemberében meglepő népszerűségre tett szert a médiában, mivel a Pityke őrmester hangját kölcsönző Kern András rendszeresen, a gyalogos zebrán felhajtva, tilosban parkolt egy budai pékség előtt, és ennek apropóján a pékség melletti hirdetőoszlopra ragasztottam az alkotás teljes alakos verzióját, melynek hírére aztán több sajtóportál is lecsapott."

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Gordon Eszter - Áramló Szabadság, 1/2, (2022.06.06)
120x70 cm, 10cm széles paszpartuval
giclée archív print, Hahnemühle Museo Photo White papírra
múzeumi üveggel (Ultra Vue) ellátva

Becsérték: 400.000 HUF
Kikiáltási ár: 380.000 HUF

„Az Áramló Szabadság című kép egy sorozat tagja, mellyel igyekeztem új színt vinni Budapest nevezetességeinek bemutatása során. Olyan technikai megoldást alkalmaztam, mely a látványosságokat bizonyos mértékben elemeli a valóságtól. A megszokottól eltérő ábrázolás ellenére egyértelműen felismerhető, mit látunk a képen. Ez a sajátos vízió repetitív jellegével, határozatlan körvonalaival és kevésbé részletezett formáival könnyeddé, elnagyolttá és esetlegessé teszi a motívumokat. Bár a fotók digitális kamerával készültek, a végeredmény nem utólagos manipuláció eredménye. Ez számomra nagyon fontos abban a számítógépes világban, amelyben szinte bármilyen valós vagy valószerűtlen kép előállítható pár gombnyomással."

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Ördög Noémi - Fruits 9. (2023)
80x100 cm
olaj vásznon
Becsérték: 1.200.000 HUF
Kikiáltási ár: 890.000 HUF

„Wunderkammer, azaz „csodakamra”, amely a 16–17. századi gyűjtemények hagyományát idézi meg új kontextusban. A Wunderkammerek egykor a világ megismerésének és rendszerezésének különös terei voltak: egzotikus természeti tárgyak, tudományos műszerek, műalkotások és kuriózumok gyűjteményei, amelyek egyszerre szolgálták a kíváncsiság kielégítését és az univerzum komplexitásának bemutatását. Ebben az esetben a művész saját, szürreális Wunderkammerét hozza létre – egy olyan belső világot, ahol a természet formái újraértelmeződnek, különös gyümölcsök és virágok, mutálódott termések és indák burjánzanak a kép minden szegletében.
A festmény azonban túlmutat az esztétikai és formai játékokon: mélyebb üzenete az ember és környezetének viszonyát tematizálja. A fókusz a fajtagazdagság és a természeti környezet pusztulása, valamint annak a lehetősége, hogy a tudomány segítségével az ember ne csak károkat okozzon, hanem képes legyen építő módon, pozitívan befolyásolni a környezetét. A kép organikus világa nem a valós természet másolata, hanem egy alternatív jövőkép, egy elképzelt valóság, ahol az ember által teremtett beavatkozás már nem kizárólag destruktív, hanem új életformák, új ökoszisztémák létrejöttét is lehetővé teszi.
A művész egy olyan látomást tár elénk, ahol a természet és az emberi tudás különös, mégis termékeny szövetségre lép. Az egyes növényi formák ismerősek és idegenek egyszerre – mintha a természet saját törvényei szerint, de az emberi beavatkozás hatására új utakat talált volna magának. Az indák, termések és virágok szürreális sokfélesége egy túlburjánzott, mégis harmonikus világot sugall, amelyben a múlt veszteségei talán valami új kezdet felé mutatnak."

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Kusovszky Bea - Borders of the rainbow VII. (2024)
100cm x 70cm
akril, vászon
Becsérték: 780.000 HUF
Kikiáltási ár: 640.000 HUF

KUSOVSZKY Bea szokatlan módon egy klasszikus művészeti médiumot választott, hogy aztán egy természetéből adódóan eklektikus és folyamatosan változó esztétikájú, technológia- és multimédia-igényes irányzat látványa felé forduljon. A különböző anyagminőségek, mintázatok, gesztussíkok, színátmenetek, valamint optikai- és moaréeffektek alkalmazásával találta meg aktuális festészeti periódusát, miközben képielem-szótárának jellegzetessége, a vissza-visszatérő részletek, ábrázolási megoldások és stílusjegyek
folyamatosan bővülnek a digitális művészet vizualitásának lenyomatával. Bea művei az analóg és digitális világ közötti izgalmas találkozási pontot képeznek.

Köszönjük a művészt képviselő Viltin Galériának.

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Szirmai Nóra - Hommage a philodendron (2022)
57x23x17 cm
festett acél
Becsérték: 470.000 HUF
Kikiáltási ár: 370.000 HUF

„Ahogy a neve is jelzi, a növények előtti tisztelgés ihlette ezt a munkámat. Lézervágott, festett szoborrol van szó, amely kimerevít egy törékeny szerkezetet, a növény levelét. Azért a filodendron, mert már már maga a növény levele is szoborszerű, igazi művészeti alkotás mint bármely élőlény a földön."

Köszönjük a művészt képviselő Faur Zsófi Galériának.

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Horváth Lóczi Judit - Noli turbare circulos meos! I. (2023)
55x40x22 cm
akril, vászon, MDF lap, fa
Becsérték: 820.000 HUF
Kikiáltási ár: 660.000 HUF

"Ez a formázott vászon egy különösen személyes munka számomra.

A műtárgysorozat címe - „Noli turbare circulos meos!”, azaz „Ne zavard a köreimet!” - jól leírja azt az érzelmi töltést, amit a háromdimenziós alkotásba sűrítettem. Miközben készült, a felismerés, elhatárolódás, távolságtartás, önvédelem folyamati ívre koncentráltam. Bár ez egy pozitív kicsengésű, de komolyabb téma, ezért a sorozat sötét tónusokat, erősen vibráló, kontrasztos színeket kapott, illetve az objekt direkt geometriája is határozott erőteret jelöl ki a térben. A síkból kinyúló elem távolságot tart, védelmezi a köríven belül elhelyezkedő területet. Ez az a belső mag, a belső „kertünk”, lelkünk, amit időről-időre meg kell védenünk az illetéktelen, vagy ártó szándékkal érkezők elől."

Köszönjük a művészt képviselő The Space Galériának.

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Németh Marcell - Létramászóka (okkersárga) 1/4 (2025)
28x49x1,5 cm
festett acél
Becsérték: 450.000 HUF
Kikiáltási ár: 390.000 HUF

„Szinte mindannyian jól emlékszünk még a kései szocializmus jellegzetes lakótelepi játszótereire. Ezek a nem éppen az EU komfort szabványrendszere szerint csatarendbe állított, sokszorosan átfestett mászókák, leszakadt hinták, nyekergő mókuskerek, vagy épp leásott autógumikra huppanó mérleghinták mégis mindannyiunkban meghatározó, mókás vagy épp szomorkás gyerekkori emlékeket ébresztenek. Ilyen emlékekkel rendelkezik Németh Marcell is, aki azonban nem pusztán a régi lakótelepi játszóterek után érzett nosztalgia végett fogott e játékok kicsinyített másainak készítésébe. A művészre jellemző művi és természetes, a lehatárolt és a szabad, a kimért és végtelen alapélményeinek gondolati körüljárása kapcsán születtek.
Illúziókeltése az egyes darabok léptékváltásán alapszik, ami által egy képzeletbeli játszótér perspektivikus látványa elevenedik meg előttünk. Ám a léptékváltás egyben disszonáns eleme is az illúziókeltésnek. Németh szándéka tehát nem a néző megtévesztése, sokkal inkább egy játék kikényszerítése, a játszótér kollektív emlékanyagának felidézése által."

Köszönjük a művészt képviselő Szikra Galériának.

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Könyv Kata - Részben egész V. (2018)
40x120x5 cm
bútorlap, szivacs, mikroplüss, olaj
Becsérték: 745.000 HUF
Kikiáltási ár: 620.000 HUF

„A festmény középpontjában az ajkak állnak – félig elnyílt formájuk játékos, titokzatos és érzéki, ugyanakkor enyhén szorongó, elbizonytalanító pillanatot idéz meg. A vöröses és narancsos árnyalatok, valamint a puha ecsetvonások életet és lüktetést adnak a részletnek, miközben a háttér barnás tónusai kiemelik a bensőséges közelséget.

A mű puha, bútorlapra kasírozott szivacs, és mikroplüss hordozóra készült, amely különleges tapintásélményt sugall, és fokozza a festmény érzékiségét. Nem történetet mesél, hanem egyetlen rezdülést őriz meg – olyat, amelynek értelmezése a néző pillantásában születik meg."

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Valkó Dávid - Egy a kettőben (Fragmentum) (2025)
1/1
40x50 cm (papírméret: 56x66 cm)
giclée print, Hahnemühle múzeumi archív papír
Becsérték: 110 000 Ft
Kikiáltási ár: 80 000 Ft

Felbolydult, zűrzavaros, kavargó világunkban a II. kerület számomra egy oázis. Itt az együttérzés, az elfogadás és az összefogás határozza meg a közösséget. Mi nem vallás, nemzetiség, bőrszín, nem vagy anyagi helyzet alapján ítéljük meg egymást, hanem a jellemünk szerint. Megértettük, hogy bár különbözőek vagyunk, végső soron mégis egyek: emberi lények. „Egy a kettőben” – vagyis egyek vagyunk a II. kerületben.
Az alkotásom tartalmában is ezt a szemléletet szimbolizálja. Ikonikus, sokak számára ismerős II. kerületi épületek – a Páduai Szent Antal-templom, a Frankel zsinagóga, a Gül Baba türbéje, a Ganz-gyár, a Gyarmati Dezső Uszoda és a Császár-Komjádi Sportuszoda – jellegzetes formáit redukáltam egyszerű geometrikus alakzatokká. Ezek más-más nemzetiségű, vallású vagy társadalmi helyzetű kerületiekhez kötődnek, mégis harmóniában megférnek egymás mellett.

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Medcalf Laura - Áramlás (2018)
Jurassic-partvidék, La Manche csatorna – Dorset, Egyesült Királyság
56x50.5 cm
vegyes technika, papíron
Becsérték: 1.290.000 HUF
Kikiáltási ár: 900.000 HUF

Az angliai Jurassic-part homokja kel életre ebben a sodró, mégis megnyugtató műben, ahol a mélykék árnyalatok örvénylenek, majd finoman fénnyé oldódnak. A kompozíció a tenger áramlását idézi, azt a pillanatot, amikor a víz mozdulatai egyszerre sodornak magukkal és ringatnak megnyugvásba. Örvénylő formái a tenger fenekéről feltörő áramlatokat jelenítik meg, amelyek hol erőteljesen húznak, hol lassan elcsitulnak. Mintha a természet saját lélegzetét látnánk. Ez az alkotás a nézőt is bevonja ebbe az áramló élménybe, elcsendesítve és ugyanakkor energiával feltöltve.
“Amikor a Jurassic-parton sétáltam, úgy éreztem, mintha a tenger áramlása magába szívna, minden hullám és mozdulat áthatott. Ez a mű ennek a belső sodrásnak az emléke, amikor az ember állni látszik, de belül együtt mozog a világgal. Emlékeztet arra, hogy az átalakulás egy végtelen, lassú és mégis erőteljes áramlat, amelyben békét találunk.”

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Borbás-Tóth Marica - A Menedék XIII. (2025)
40x40 cm
akril, szén és olaj pasztell, alapozatlan vászon
Becsérték: 290.000 HUF
Kikiáltási ár: 235.000 HUF

„Munkáimban válaszokat keresek arra, hogyan lehet feloldani a városi léttel együtt járó feszültségeket, frusztrációt. Célom egy olyan felület létrehozása, ami vizuális menedékként szolgálhat ebben az érzékszerveinket túlterhelő világban. A Menedék című sorozatom darabjait a ’soak-stain’ technika mentén alkottam meg. Alapozatlan vászonra, vékony, transzparens festékréteggel, majd szénnel és olajpasztellel készültek. Folyamat alapú munkák, így a véletlenszerűség is nagy szerepet kapott."

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Tihanyi Anna - Drowning (2008)
2/5
90x105 cm
fotó, vászon
Becsérték: 380.000 HUF
Kikiáltási ár 300.000 HUF

A képek az Hommage a’ Lichtenstein című sorozatomból emelnek ki olyan szituációkat, ahol a nők különböző élethelyzeteikben, párkapcsolati viszonyrendszerüket értelmezik újra.

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Szax Olivér - Szürke Eminenciás (2025)
akril, vászon
80x60 cm
Becsérték: 580.000 HUF
Kikiáltási ár: 490.000 HUF

„Nehezen eldönthető, hogy a vasgolyón elhelyezett kompozíciót dőlés előtti, közbeni vagy kitámasztott, nyugvópontra ért státuszában látjuk — a szerkesztés tudatos, a kép szerkezete elbizonytalanítja a befogadót. A stabilitás és a változás allegóriája vibrál. Az erővonalak, tömegek és a színek együttesen adják a kép komplexitását, amely hosszabb tanulmányozás után több, egymástól elkülönülő, mégis, logikailag összefüggő alakot fed fel: harlekinre, uralkodóra, a perifériáról figyelő rejtélyes figurára illetve egy, a fekete-fehér színek szövete által alkotott frontális félabsztrakt portréra figyelhetünk fel. Mindezek a lágy komplementer architekturális és több rétegű háttér előtt alkotnak szimbolikus rendszert. Jelen festmény egy tükör: a színek drámája, a kapcsolatok rendszere és a komponált feszültség együttesen utal saját életünk mozgatórugóinak, eseményeinek rejtett logikájára, jelenünk kiszámíthatatlanságára, látszólagosan kontrollált élethelyzeteink viszonylagosságára és nem utolsó sorban az állandóság illúziójára."

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Katalin és Paul Kortmann - Varázserdő megálló installáció (2024)
Gross Arnold munkássága inspirálta
200x100 cm
vasból hajlított elemek, formára hajlított hengervas és körvas elemek, gyűjtött antik és öntöttvas virágfejek
Becsérték: 1.500.000 HUF
Kikiáltási ár: 1.300.000 HUF

A Varázserdő a Sziget Fesztivál Helyszínspecifikus installációja. A Gross Arnold Galéria által felkért Kortmann Katalin és Paul alkotópáros az Artgarden helyszínre tervezett és kivitelezett installációja egy magasra nyúló jelképes virágokkal és beton fejekkel benőtt pad, az elvonulás, kilépés, megpihenés kis szigete. Az installáció tematikája a Gross Arnold-i világ szellemiségét idézi. Központi eleme egy pad és annak vasszerkezetből kiinduló, hegesztett, magasra nyúló (1-2 méter közötti elemek) vas virágok-növényzet, melyek részben, mint a városi épület ornamentikából kiemelt sematikus elemek, részben, mint magát a növény- ornamentikát ihlető természeti elem fotóalapú képmásai jelennek meg.

Kortmann Járay Katalin (1986, Budapest) és Mendreczky Karina (1988, Budapest) művészpárosa már 2019 óta működik együtt szorosan, előző installációjukban megjelenő vaselemek összeszerelését és hegesztését végző kivitelező, Kortmann Paul, a jelen installációban, mint alkotó minőségű résztvevő van jelen. Ilyen módon a pad egy új kooperációnak tekinthető a kivitelező és a tervezőpáros között.

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Bálint Norbert-László - Burok (2024)
73×54 cm
akril, vászon
Becsérték: 170.000 HUF
Kikiáltási ár: 135.000 HUF

"A test önmagának a védőburkaként is szolgálhat, ha saját meggyőződésből rejtegeti az általa nem kívánatos szegmenseit."

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Bodolóczki Linda - A-062 (2023)
120x120 cm
akril, vászon
Becsérték: 720.000 HUF
Kikiáltási ár: 550.000 HUF

„Évek óta festői gyakorlatom az expresszivitás és a geometria együttes használata egy kompozíción belül. A két festői módszer eredetileg egymás ellentettje, de számomra mindkettő egyszerre releváns, együttes használatuk leírhatja az ember működését: a geometria a tervezett cselekedeteink megfelelője, a gesztus az érzelmek világába kalauzol. Ezen a 2023-as képen a gesztus és geometria több egymás fölé került rétegen keresztül felelget egymásra. A többféle minőség együttes megjelenítése káoszt idézhet, ebben a káoszban a színek és formák ritmusával teremtek rendet."

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!

Osgyányi Sári - Közel a parthoz (2025)
80x80cm
olaj, vászon
Becsérték: 800.000 HUF
Kikiáltási ár: 600.000 HUF

"A fent és a lent megjelenése köré épül a legtöbb témaválasztásom. Budapest utcáit tereit, aszfaltjait, egeit, és a vízpartok horizontjait, föld-víz és ég-víz határait festem.
Amikor mozdulatlan a levegő, főleg a nyári hőség délutánjain, a part felé úszva, a fák lombjának tükre egybefüggő nagy foltokban borítja a vizet, felváltva az ég fényes darabjaival. Szeretem átérezni, hogy ez az egész körülvesz minket ,a teremtett világ teljessége, az ég, a lombok, a víz és benne mi."

A LICITÁLÁSHOZ KATTINTS A KÉZ IKONRA!